OUR LADY PEACE + MOIST + TAMARA WEBER | FESTIVOIX de TROIS-RIVIÈRES | 03.07.2025

En ce 3 juillet au FESTIVOIX, c’est soirée nostalgie pour la génX que je suis. Un peu comme les années d’avant, les groupes de mon « époque » reviennent sur scène pour de nouveau ravir les fans qui ne demandaient que ça, aujourd’hui et il y a 30 ans. Oui, 30 ans. 

C’est TAMARA WEBER qui a eu l’honneur d’ouvrir cette soirée avec ses compagnes de scène. Une douce voix rauque, une musique folk/pop mélodieuse et des paroles en français pleines de sentiments. Même si d’après moi ce choix de première partie ne correspond pas vraiment aux deux autres groupes, je vous assure que TAMARA s’est fait plus de fans après sa prestation.

Ensuite, MOIST s’annonce avec une intro de basse qui ne laisse pas deviner avec quelle chanson le groupe va commencer. J’aime ce genre de mystère, d’improvisation qui n’en est pas vraiment une, pour nous intriguer et attirer notre attention. J’étais une fan de MOIST au début, mais je n’ai pas suivi le groupe dans le temps alors il y a des chansons que je connais moins, comme la première.

Et ce qui retient mon attention, ce sont les succès comme « Tangerine » et « Silver », en début de prestation, auxquelles la foule participe en chantant bien fort les refrains.

David Usher le chanteur est en forme, même s’il dit ne pas l’être : sa voix n’a pas changé, et il bouge pas mal. Il s’adresse aussi aux fans toujours en souriant, parlant du bel accueil qu’on leur fait après une absence de trois ans, et aussi de l’anniversaire du claviériste en ce jour même.

MOIST jouera notamment quatre titres de son premier album à succès, Silver, ainsi que deux pièces de la carrière solo de Davis Usher, soit « Black Black Heart » et « The Music ». La lente « Deliver Me » suit avec seulement voix, claviers et basse, une pause bien placée dans la setlist je dirais. Par contre, une autre lente, « Breathe », suit après l’excellente « Push », et ce n’est pas le meilleur enchaînement disons. Le groupe se reprend, en quelque sorte, avec une « Resurrection » teintée de « Sweet Dreams » des Eurythmics. Le mix est intéressant et clos bien la prestation. Prestation qui, d’ailleurs a été coupée court assez vite merci.

Changement de matériel, on attend OUR LADY PEACE, eux qui n’ont pas vraiment cessé leurs activités au fil des années. Je suis contente de voir qu’ils commencent en force, avec « Naveed », « Superman’s Dead » et « One Man Army », des succès que la majorité des gens connaissent. Je suis déçue, par contre, de la voix de Raine Maida, plus usée. Avec le temps, il faut s’y attendre parfois, les chanteurs ne sont plus capables de pousser la note, ils n’arrivent plus à projeter, et c’est compréhensible. Dans ce cas-ci, c’est marqué.

L’énergie et l’esprit sont encore là pourtant, et la foule, même si un peu moins nombreuse, participe aussi en chantant haut et fort. Raine raconte un peu comment, aux tous débuts du groupe, il a trouvé sa voie en tant que musicien, pendant une remise de prix de musique à Toronto, où se produisait un groupe qui l’a inspiré. Là je devine évidemment qu’il parle de Tragically Hip, pour ensuite enchâinter leur succès, « Locked in the Trunk of A Car ». C’est un moment particulier pour moi, car il faut savoir que j’ai rencontré les membres de OLP en 1996… J’avais gagné un concours VIP à ce moment. Et j’étais allée avec mon chum, entre autres, lui qui ADORAIT The Hip. J’ai eu des frissons. 

Raine semble avoir retrouvé sa voix et la suite est tout aussi forte, avec une nouvelle chanson « Sound The Alarm », et une pièce que le groupe ne jouait plus, mais qui est tout de même porteuse d’un message important pour ce qui est de la santé mentale, « Whatever ». Tout au long de la prestation, les éclairages sont superbes, on voit qu’ils ont été bien pensés et ça ajoute beaucoup à l’ambiance.

TAMARA accompagne joliment au refrain pendant « Somewhere Out There », et quand on pense que c’est fini, après « Clumsy », le groupe revient en rappel avec non pas une ou deux, mais quatre chansons. Dont « Starseed », avec une intro de guitare aux sonorités orientales faisant penser à The Tea Party. On est gâtés, vraiment. En plus, on n’a pas eu de pluie! Pour finir, ce que j’apprécie vraiment du retour de ces groupes, et de ce retour dans le temps, c’est qu’on reste dans le rock canadien. Et le rock canadien, disons-le, c’est bon.

TEXTE & PHOTOS : JULIE VOYER | CHICKS ROCK MEDIA

Setlist MOIST
Ophelia
Tangerine
Silver
Believe Me
Break Her Down
Black Black Heart
The Music
Deliver Me
Leave It Alone
Mechanical
Push 
Breathe
Resurrection

Setlist OUR LADY PEACE
Naveed
Superman’s Dead
One Man Army
Innocent
Is Anybody Home?
Life
Locked in The Trunk of a Car [Tragically Hip]
Sound The Alarm
Whatever
In Repair
Somewhere Out There 
Clumsy
[rappel]
Angels/Losing/Sleep
4am
Automatic Flowers
Starseed

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On this July 3^rd at FESTIVOIX, it’s nostalgia night for the GenX that I am. A bit like the years before, the bands of my “era” return to the stage to once again delight the fans who were just begging for it, today and 30 years ago. Yes, 30 years ago. 

TAMARA WEBER had the honor of opening the evening with her stage companions. A sweet, husky voice, melodious folk/pop music and lyrics in French full of feeling. Although I don’t think this choice of opening act quite matched with the other two bands, I can assure you that TAMARA had more fans after her performance.

Then, MOIST announces itself with a bass intro giving us no hint about the song the band is going to start with. I love this kind of mystery, of improv’ that isn’t really an improv’, to intrigue us and grab our attention. I was a MOIST fan in the beginning, but I haven’t followed the band over time, so there are some songs I’m less familiar with, like the first one. What really catches my attention are the hits like “Tangerine” and “Silver”, at the start of the set, which the crowd join in with, singing along loudly to the choruses. Vocalist David Usher is in fine form, even if he says he isn’t: his voice hasn’t changed, and he moves around quite a bit. He also talks to the fans, always smiling, about the warm welcome they’ve received after a three-year absence, and about the keyboardist’s birthday on this very day. MOIST plays four tracks from their successful debut album, Silver, as well as two songs from Davis Usher’s solo career, “Black Black Heart” and “The Music”. The slow “Deliver Me” follows with just vocals, keyboards and bass, a well-placed break in the setlist I’d say. On the other hand, another slow song, “Breathe”, follows after the excellent “Push”, and it’s not the best sequence, let’s just say. The band picks itself up, so to speak, with “Resurrection”, tinged with The Eurythmics’ “Sweet Dreams”. The mix is interesting and brings the performance to a close. A performance which was cut short rather quickly.

It’s time for the change-up, as we await OUR LADY PEACE, who haven’t really stopped making music over the years. I’m glad to see they’re off to a strong start, with “Naveed”, “Superman’s Dead” and “One Man Army”, hits that most people are familiar with. I’m disappointed, however, with Raine Maida’s voice, which sounds more worn. It’s to be expected that, over time, vocalists can no longer push the note, they can no longer project their voices, and that’s understandable. In this case, it’s obvious. The energy and spirit are still there, though, and the crowd, albeit a little smaller, also participates, singing loud and clear. Raine talks a little about how, in the early days of the band, he found his way as a musician, during a music awards ceremony in Toronto, where a band that inspired him was performing. I’m guessing he’s talking about Tragically Hip, and then the band plays their hit “Locked in the Trunk of A Car”. It’s a special moment for me, because you have to know that I met the members of OLP in 1996… I had won a VIP contest at the time. And I went with my boyfriend, among others, who LOVED The Hip. I got chills.

Raine seems to have found his voice again, and the rest is just as strong, with a new song, “Sound The Alarm”, and another the band no longer used to play, but which nonetheless carries an important message when it comes to mental health, “Whatever”. Throughout the show, the lighting is superb; you can tell it’s been well thought out, and it adds a lot to the ambiance. TAMARA accompanies nicely on the chorus during “Somewhere Out There”, and just when you think it’s over, after “Clumsy”, the band returns for an encore with not one or two, but four songs. One of which is “Starseed”, with an oriental-sounding guitar intro reminiscent of The Tea Party. We’re spoiled, really. What’s more, it didn’t rain! In the end, what I really appreciate about the return of these bands, and this step back in time, is that it’s all Canadian rock. And Canadian rock, let’s face it, sounds good.

TEXT & PHOTOS : JULIE VOYER | CHICKS ROCK MEDIA